Wassily Kandinsky – Az absztrakt művészet forradalmára, akinek képei ma is inspirálnak

Wassily Kandinsky – Az absztrakt művészet forradalmára, akinek képei ma is inspirálnak


Wassily Kandinsky – A hét kiemelt művésze


Wassily Kandinsky neve világszerte egyet jelent az absztrakt festészettel. A művész, aki 1866-ban született Moszkvában, már gyermekkorától különleges módon érzékelte a színeket: számára minden árnyalat hangokat és érzelmi rezdüléseket jelentett. Ez a „szinesztézia-élmény” vált későbbi festészetének egyik legfőbb mozgatórugójává.


Kandinsky jogászként kezdte pályáját, de 30 évesen mindent maga mögött hagyott, hogy teljes szívvel a művészetnek élhessen. Münchenben csatlakozott a kor legmodernebb irányzataihoz, majd később a Bauhaus iskolában tanított, ahol generációk gondolkodását formálta. Művészete máig meghatározó hatást gyakorol a modern designra, lakberendezésre és vizuális kultúrára.

 

Kandinsky festményei – 6+1 ikonikus alkotás, amelyeket érdemes megismerni


A következő művek nemcsak történelmi jelentőségűek, hanem tökéletesen mutatnak pl reprodukcióként, táska és takaró mintaként, valamint ruhadarabok designjaként is — így a webshopban  könnyen válhatnak népszerű termékekké.

 

1.Small Worlds (Kleine Welten, 1922)

A Small Worlds egy 12 lapból álló grafikai sorozat, amelyet Kandinsky a Bauhaushoz való csatlakozása után készített. A sorozat különböző technikákat (litográfia, fa- és rézkarc) alkalmaz, és mindegyik lap egy önálló „kis világként” működik.

A művekben leginkább geometrikus formák és dinamikus vonalak jelennek meg, amelyek a mozgás, ritmus és belső harmónia érzetét keltik. Akadnak viszont olyanok is, amelyek inkább organikus, amorf formákból, vonalakból, síkokból, pontokból állnak. Kandinsky ekkor már a tisztán absztrakt festészet felé fordult, és a Small Worlds ennek a szemléletnek egyik fontos összegzése: a világok nem a látható valóságot ábrázolják, hanem lelki, zenei és belső struktúrákat.

Népszerű választás azoknak, akik letisztult, mégis karakteres modern lakásdekor elemeket keresnek pl egy meleg takaró formájában.

 

2.Free Curve to the Point (1930)

A mű alapvetően tinta rajz papíron: egy szabadon hullámzó, ív-szerű vonal(ak), pontok/accensek és ívszegmensek játéka. Kandinsky itt a vonal (a „free curve”) és a pont viszonyát vizsgálja: a vonal organikus mozgása, ritmusa és a pont/accensz szerepe a kompozícióban dominál. A darab gyakran szerepel „Accompanying Sound of Geometric Curves” (kísérő hang a geometriai görbéknek) alcímmel is: ez mutatja Kandinsky zenei analógiára törekvését. A mű az egyik legikonikusabb Kandinsky alkotás, gyakran választják pl pólókra, pulóverekre, női ruhadarabokra . 

 

3.Violet (Violett, 1923)

A Violet Kandinsky korai geometrikus absztrakciójának egyik tipikus képviselője. A lila szín nem csupán a címben hangsúlyos: a festmény színvilága érzelmi hatást hordoz, Kandinsky színtani elvei szerint. A kompozíció tele van egymásra rétegződő formákkal – körökkel, vonalrendszerekkel, háromszögekkel –, amelyek között finom ritmusok és színellentétek alakulnak ki. A mű jól mutatja, hogyan próbálta Kandinsky a színeket és formákat a zene analógiájaként használni, mintha egy vizuális szimfóniát komponálna.

 

4. Composition VII (1913)
A modern absztrakció egyik csúcspontja.
Ez a monumentális festmény olyan, mintha egy érzelmi forgószelet látnánk: élénk színvillanások, lendületes formák, pulzáló energiák.
5. Composition VIII (1923)
Körök, háromszögek, egymást metsző vonalak – ez a festmény pedig maga a vizuális rend és harmónia.


6. Gelb–Rot–Blau (1925)
Kandinsky Bauhaus-korszakának egyik védjegye.
A geometrikus formák és az elsődleges színek precíz, mégis játékos harmóniája tökéletesen illik a minimalista és skandináv enteriőrökbe is.

Különösen kedvelt azok körében, akik energikus, inspiráló műalkotást szeretnének magukkal vinni. Ezt adja a Loya design- "Művészet, amit magaddal viszel" 


6+1. With the Black Arch-( Mit dem schwarzen Bogen -1912) Erőteljes, mégis könnyed kompozíció.
A fekete vonalak mint zenei ritmusok húzzák össze a kép lüktetését, a színek pedig frissességet és életet visznek a térbe.

 

Miért ideális ajándékok Kandinsky művei?
A Kandinsky művek, azért olyan népszerűek, mert: örök értéket képviselnek, szinte bármilyen stílusú enteriőrben megállják a helyüket, inspiráló, pozitív energiát sugároznak, design- és művészetkedvelők számára mindig tökéletes ajándék.
A mai rohanó világban hatalmas élmény olyan műveket ajándékozni, amelyek a kreativitást, az egyensúlyt és az érzelmek szabadságát közvetítik — Kandinsky pont ezt adja.

Osszuk meg a művészetet!
Kandinsky művei nem csupán dekorációk — életérzést adnak tovább.
Egy otthon vagy munkahely hangulatát teljesen megváltoztatja egy jól megválasztott absztrakt alkotás. Érdemes olyan képeket választani, amelyek inspirálnak, és amelyekre mindig jó ránézni. Kandinsky ebben utolérhetetlen.

Két hétig különleges ajánlat: Kandinsky a hét művésze!
Minden Kandinsky termékre 10% kedvezmény jár!


És ha most vásárolsz, garantáltan megérkezik karácsonyra!
Ez a tökéletes alkalom arra, hogy: szebbé tedd saját otthonodat, ruhatáradat különleges ajándékot adj szeretteidnek, vagy akár elkezdj egy saját „modern művészeti kollekciót”.